13 asesinatos y medio / Student bodies (1981)

Hay muchas personas que consideran 13 asesinatos y medio como el inicio de una tendencia que continúa hasta nuestros días: las parodias de las películas de terror. Es fácil advertir la razón.
Esta cinta comparte el concepto de muchísimas otras que se lanzaron entre finales de los 70 y principios de los 80: un asesino misterioso tiene aterrorizados a los adolescentes de una escuela. Una chica está decidida a descubrir al responsable, pero por mala suerte (¿o imprudencia?) termina volviéndose la principal sospechosa de los crímenes. ¿Logrará probar su inocencia y detener al culpable antes de que sea tarde?
Definitivamente, 13 asesinatos y medio no es la clase de entretenimiento que deba tomarse en serio; después de todo, se enfoca en todos los aspectos menos favorables del género, como las decisiones estúpidas de los personajes en momentos críticos. También podemos encontrar todos los estereotipos del género: el villano cuya identidad se mantiene oculta, la heroína conservadora / virgen, las chicas promiscuas, los adultos con comportamientos erráticos... Y la lista continúa. Otro punto importante es la influencia de clásicos como de Carrie, Viernes 13 y Halloween.
El humor extremadamente simple, los personajes sobreactuados, los errores de continuidad, los descuidos (ejemplo: un cadáver parpadea, aún con los ojos cerrados...) y la falta de coherencia de muchas escenas pueden sonar como un desastre total. Sin embargo, resulta bastante divertida si se le tiene un poco de paciencia. Aunque se centra en la (ya gastada) idea de que aquellos que tienen relaciones sexuales son los próximos en morir, logra darle unos cuantos giros interesantes a la trama.
El primer detalle que llama la atención son una serie de pequeños anuncios que indican el número de víctimas o detalles de la trama que resultan importantes. Segundo, hay bastantes escenas que cuentan con su creatividad, aunque carezcan totalmente de sentido. Aunque pensándolo bien, ¿qué se puede esperar de una escuela llena de locos? La secuencia del final, cuando la protagonista corre por toda la escuela tratando de escapar, es memorable precisamente por esto. La gran revelación y el final de la cinta vienen de manera sorpresiva (e igualmente descabellada... Lo compararía con cierta película, pero caería en spoiler.).
El villano de la historia también sobresale. The breather interrumpe de cuando en cuando para hacer llamadas telefónicas o comentarios chuscos sobre cualquier cosa que se le ocurre: desde chicles en sus botas hasta aspectos de la película misma; incluso se toma la molestia de hacer un recuento de todos los sospechosos. Su elección de armas también es bastante inusual: berenjenas, clips, ladrillos, bolsas de basura... ¿Cuándo se había visto algo similar? Estas cuestiones me hacen verlo como mucho más simpático y humano que la mayoría de los asesinos de este género. Eso sí: su jadeo casi permanente puede resultar irritante para muchos.
Como nota curiosa, aquí podemos apreciar uno de los primeros papeles de Richard Belzer (los fans de La ley y el orden: UVE lo recordarán como el genial detective John Munch). Aunque no aparece "en persona", es él quien da voz a The breather.
13 asesinatos y medio me parece innovadora y bastante graciosa. Evidentemente no es la mejor comedia existente, pero tampoco es tan mala como para descartarla.

Trailer:

Ángel negro / Dark angel (1986)

Continúo con las reseñas relacionadas con la saga Casteel. En esta ocasión me enfocaré al segundo libro de la saga, Ángel negro.

Heaven, la protagonista, se muda a vivir con sus abuelos maternos. Los Tatterton gozan de una posición privilegiada y viven en la opulencia gracias a su compañía de juguetes; sin embargo, también guardan secretos terribles. Además de encontrar la manera de adaptarse a esa nueva vida, también enfrentará el rechazo de sus compañeras en el colegio, luchará por unir de nuevo a su familia y deberá resolver varios conflictos personales para encontrar la verdadera felicidad.

En sí, la lectura de esta obra es bastante rápida y no aburre. Como es común en los libros escritos por la autora (en lugar del escritor fantasma que actualmente ocupa su lugar), las descripciones son uno de los elementos más llamativos. Es fácil imaginarse en medio de los escenarios.

En cuanto a los personajes... Se pueden notar varios cambios en su forma de ser. Algunos personajes dieron un giro positivo. Uno de ellos es Luke, quien parece haber dejado atrás su vida de excesos para enfocarse en el trabajo y su familia.

A pesar de haber perdido su inocencia de una manera precipitada, Heaven continúa mostrando una actitud bondadosa. También se manifiesta su necesidad de encontrar a una persona que la ame y la acepte tal cual es, cosa que la mete en más de un problema. Incluso hay momentos en los que muestra una actitud tan terca y egoísta que se vuelve irreconocible; por fortuna, estos momentos no son muy largos (o al menos no tan largos como para dejar de leer el libro y tirarlo por la ventana en un acto de desesperación).

Otro punto interesante es que aquí comenzó el declive de Logan (que ya se apreciará en los siguientes 2 libros). Si antes le tenía respeto, ahora me causó frustración con su excesiva obstinación y su tendencia a culpar a la protagonista de situaciones pasadas que estaban más allá de su control.

Por supuesto, también se introdujeron nuevos personajes a la historia. No hace falta leer mucho para darse cuenta de que los abuelos Tatterton son grandes antagonistas. Por un lado está Tony, un hombre manipulador e inteligente que siempre está un paso adelante. Acompañándolo se encuentra Jillian, la encarnación de la vanidad. Esta mujer sólo se preocupa por su belleza y el sólo hecho de que la llamen "abuela" le causa horror. Son la clase de villanos que uno odia pero al mismo tiempo quiere conocer más.

Sin duda, la adición más grata fue la de Troy, un personaje bastante complejo pero increíblemente encantador. Su relación con Heaven es problemática en momentos, pero intensa y cambia completamente la vida de ambos. En lo personal me parecían perfectos juntos (o al menos hasta que leí un pequeño detalle que es revelado en los últimos capítulos. Agh. Claramente, no hay hombres perfectos...).

Ángel negro es una buena continuación al libro anterior; tanto así que ahora no puedo decidir cuál de los dos me ha gustado más...

Mientras llego a una conclusión, aconsejo que lo consigan.

Los sueños de Heaven Leigh / Heaven (1985)

Algún tiempo después de terminar la saga Dollanganger decidí ir por la siguiente: Casteel.

El primer libro se enfoca en Heaven, una jovencita que a pesar de vivir en condiciones de pobreza extrema lucha por ser un buen ejemplo. Ella vive en una cabaña junto con su padre, hermanos y abuelos paternos; así como su madrastra. Su madre biológica murió durante su nacimiento y su relación con su padre es prácticamente inexistente. Su hermanastro Tom es también su mejor amigo y la única persona que la comprende.

Heaven está decidida a convertirse en una mujer que ponga en alto el nombre de su familia, por lo que dedica gran parte de su tiempo a educarse. También conoce a Logan, un muchacho de buenos sentimientos y familia acomodada que trata de ayudarla en lo que puede.

La situación se complica tras una serie de acontecimientos dolorosos, dejándola a cargo de sus hermanos menores. Su padre regresa y, en el momento más crítico, los vende. En su nuevo hogar Heaven tiene todos los bienes materiales que tanto le hacían falta; sin embargo, sufre todo tipo de abusos por parte de la pareja que la adoptó. Eventualmente también tendrá que enfrentar el escándalo y una difícil decisión.

Esta serie es bastante diferente a la anterior. La vida en medio de la pobreza se describe de una manera bastante cruda y realista; las medidas extremas que tomaron con tal de asegurar su supervivencia me parecieron impactantes. Si hay algo que no puedo dejar de destacar de esta autora es la manera de enlazar los sentimientos, los pensamientos y las acciones de los personajes mediante la excelente descripción.

Otro tema que también se presenta es el rechazo por parte de la sociedad. La familia entera se ve condenada por todos aquellos que los rodean, considerándolos "lo peor" de la región. Crecer en medio de todos esos retos es, sin duda, algo sumamente duro.

Heaven me agradó bastante en este libro. Su espíritu luchador e incansable la distingue de muchos otros personajes. El hecho de que desee salir de la pobreza por sus propios medios y de manera honesta (en lugar de tomar una salida fácil) es algo sumamente admirable.
Logan también me encantó, tanto por su dedicación hacia Heaven como su actitud positiva... El único problema fue que su reacción al final, aunque abrupta, fue predecible. De momento me parecía el chico perfecto para ella.

El único personaje que terminé odiando (aún más que a los Dennison) fue a Fanny. En serio. Ansiaba que se deshicieran de ella. Su vanidad y su necesidad de ser el centro de atención (aún cuando se encontraban en circunstancias riesgosas) fueron irritantes.

No tengo ninguna queja sobre Los sueños de Heaven Leigh, así que ya se encuentra en mis favoritos.

Rayos X / X-Ray (1982)

Esta película tuvo otros 3 títulos más: Hospital massacre, Be my valentine, or else... y Ward 13. La trama gira alrededor de Susan (interpretada por Barbi Benton), una mujer que es acechada por un admirador indeseado que no se detendrá ante nada con tal de lograr sus propósitos.

La pesadilla de Susan comenzó en su infancia, durante un San Valentín. Un niño expresa constantemente su interés romántico hacia ella; sin embargo, no es correspondido. El rechazo le provoca un deseo de venganza incontrolable, que le hace cometer su primer asesinato a esa tierna edad y (como se muestra después) prevalece hasta la edad adulta. La jovencita se horroriza al encontrar a su acompañante muerto, mientras el trastornado asesino la mira desde la ventana.

La película avanza varias décadas. La protagonista ahora es una mujer bastante atractiva que parece haber dejado atrás el aterrador suceso. Susan va a un hospital para hacer un chequeo de rutina. Sin embargo, cosas extrañas comienzan a suceder: Los resultados de sus pruebas muestran diagnósticos erróneos, los médicos se muestran siniestros y nadie sabe darle una explicación del problema. Finalmente es forzada a permanecer en el lugar. No conforme con eso, el personal del lugar comienza a morir a manos de un asesino vestido como un cirujano. Ahora, la mujer deberá encontrar la manera de salir antes de que se convierta en la próxima víctima.

Hay qué reconocerlo: Rayos X es bastante decente en cuanto a las actuaciones y tiene su creatividad en varias escenas. Quizá no sea una película brillante, pero tampoco es la peor que he visto. La premisa básica (el individuo cuyo amor no es correspondido y que a causa de ello se vuelve un asesino) se ha explorado hasta el cansancio, pero aquí se añade un poco más de misterio gracias al asunto de la edad: El espectador sabe quién es el villano, pero no cuál es su apariencia.

Eso por el lado positivo.

Sin duda, el mayor problema que tiene esta película es que tiene varios momentos de hilaridad no intencional (no es bueno, al menos en este género). A pesar de que una persona deje de lado la seriedad y acepte la ficción, hay varias situaciones que es imposible ignorar porque desafían toda lógica.

Francamente, ese ha sido el hospital más extraño que he visto en mi vida. Más que un hospital general, parecía un manicomio. La vigilancia era inexistente, había muchas áreas desiertas, la iluminación era tan débil que estaban casi a oscuras y algunas enfermeras estaban tan mal preparadas que ni siquiera podían responder preguntas sencillas (esto me quedó clarísimo en una escena donde el novio de la protagonista pregunta por qué debe quedarse y la enfermera le contesta con la misma pregunta. WTF!). Si ese conjunto de circunstancias no grita: ¡Algo terrible va a suceder aquí!, entonces no sé qué otras señales se necesitaban. Los procedimientos médicos que se llevaban a cabo en la institución también eran bastante cuestionables. Por ejemplo: Desnudar innecesariamente a una paciente para hacerle un chequeo (claramente esto se hizo pensando en los caballeros de la audiencia.) o retenerla contra su voluntad en el lugar. En la vida real, lo más probable es que todo hubiera resultado en una demanda.

Las acciones de los personajes fueron demasiado predecibles... y equivocadas. En el caso de Susan, tuvo más de una oportunidad para escapar del lugar; especialmente durante la persecución del asesino. Sin embargo, eligió meterse en cuarto tras cuarto...

El asesino también debe ser uno de los más raros en la historia del cine. Una pregunta que me hice varias veces es: ¿En qué momento se cambiaba de ropa? Recuerdo que, a pesar de que se salpicaba de sangre, la próxima vez aparecía con la bata inmaculada. Y así sucesivamente. También hubo muchas situaciones en las que (milagrosamente) estaba muy cerca de su víctima, pero ni siquiera se daba cuenta.

Hubo algunos cabos sueltos, pero al final todo es insignificante comparado con las situaciones ya descritas. Rayos X es una de esas películas que se ven durante un momento de ocio y hasta ahí (probablemente desde el punto de vista masculino sea memorable, por la conocida escena del examen o simplemente por la presencia de Benton.).

Claramente los hospitales se convirtieron en los escenarios favoritos de las películas de terror a principios de los ochentas. Un año antes se había lanzado Halloween II; y ese mismo año salió Angustia en el hospital central (Visiting hours).

Por cierto... No encontré un trailer.

Solos en la oscuridad / Alone in the dark (1982)

Y siguen las películas ochenteras en este blog. Ahora le toca turno a esta película, que comparte nombre (pero no el argumento) con la del 2005 que fue basada en un videojuego.
La historia comienza en un hospital psiquiátrico donde se encuentran los 4 antagonistas: Un paranoico, un pirómano, un abusador de niños y un homicida. Las cosas salen de control cuando un nuevo médico llega al lugar y reemplaza a su antiguo terapeuta; pronto se convencen de que "el nuevo" asesinó a su antecesor y que ellos son sus próximos blancos, por lo que comienzan con un plan. Un apagón les ofrece la oportunidad de escapar, causar caos en las calles, divertirse y conseguir armas. Los momentos más críticos se presentan cuando los pacientes entran a la casa del médico y aterrorizan a la familia, quien se ve en la necesidad de luchar por su supervivencia.
La idea es buena. Hay momentos de humor y tensión, así como escenas memorables (por ejemplo: la secuencia del asesino bajo la cama). También hubo creatividad de por medio (tengo que destacar la improvisada defensa de la familia ante los invasores).
Desgraciadamente la película no avanza. Cuando llegan el momento de la conclusión, no logra ser realmente satisfactoria. A lo largo de la historia se presentan escenas innecesariamente largas o que no aportaron nada a la historia.
Por último, los personajes eran bastante diversos, pero no se supo aprovechar su potencial. El reparto reúne a grandes talentos que no tuvieron la oportunidad de brillar (quiero pensar que fue culpa del guión). Es una pena que ni siquiera veteranos como Palance y Pleasance pudieran rescatar esta cinta.
Solos en la oscuridad merece ser vista al menos una vez.
En lo personal esperaba más.

Al final de la escalera / The changeling (1980)

Cuidado con el título en inglés. Esta película se estrenó en 1980 y no tiene nada qué ver con la protagonizada por Angelina Jolie en 2008.
Al final de la escalera fue una agradable sorpresa; la considero una joya ochentera.
La historia gira alrededor de un compositor que recientemente perdió su familia y, en busca de un nuevo comienzo, se muda a una vieja casa. La tranquilidad acaba cuando comienzan a ocurrir extraños fenómenos relacionados con la presencia fantasmal de un niño. Poco a poco, el protagonista descubre más sobre la vida del niño, así como una conspiración que involucra a personas poderosas. Conforme se va aclarando el misterio, su vida corre un alto riesgo.
Encuentro esta película muy distinta a otras sobre "casas embrujadas". El poltergeist es un recurso usado con moderación, de tal manera que no resulta abrumador o tedioso. La trama es extensa pero bien construida, tiene giros bien fundamentados y se enfoca más en el aspecto psicológico del horror.
Vale la pena señalar que contiene escenas que pueden resultar perturbadoras para personas sensibles, incluyendo varias de abuso infantil. Afortunadamente son breves.
Al final de la escalera es una historia que mantiene el interés del espectador y no deja de sorprender.

El reflejo del mal / The boogeyman (1980)

Otra reseña de horror. Esta vez le toca turno a una película ochentera que formó parte de la lista de video nasties (es decir, cintas censuradas por su contenido violento u obsceno): El reflejo del mal.
La historia se centra en 2 hermanos con un evento traumático en su pasado: Uno de ellos asesinó al amante de su madre. El recuerdo de esa noche los marcó de por vida, a tal grado que el muchacho enmudeció y su hermana tiene constantes pesadillas. Una visita a la vieja casa y la ruptura de un espejo desencadenan una fuerza sobrenatural sedienta de sangre.
La trama es bastante turbulenta desde el principio. La actitud indiferente de la madre ante el abuso que sufrió su hijo me hizo rabiar. En cierta manera llegué a desear que corriera la misma suerte que su amante. La peor parte es que aparentemente no tiene ningún remordimiento por los eventos anteriores y se atreve a mantener comunicación con ellos. Precisamente es una carta suya la que trae de vuelta el horrible recuerdo. El terapeuta de Lacey, la hermana es quien le aconseja visitar la casa donde ocurrió el asesinato para "enfrentar su miedos".
Es aquí donde debo detenerme y señalar que el principal problema que tengo con esta película son las acciones de los personajes. Una de ellas es cuando Lacey está en la habitación donde pasó todo y tras ver el reflejo del difunto se le ocurre romper el espejo, lo cual ocasiona que se libere el espíritu. Brillante. ¿No hubiera sido mejor correr o avisarle a alguien más? Lo peor es que la falta de cordura no termina ahí: El esposo decide llevarse los fragmentos y reconstruir el espejo en casa. ¿Quién en su sano juicio hace eso? ¿No hubiera sido mejor tirarlo a la basura?
Otra cuestión es que hay muchas escenas demasiado lentas; ese tiempo pudo aprovecharse para agregar detalles significativos a la historia. Tenemos una abundancia de personajes sin importancia, que sólo aparecen unas cuantas veces o mueren al momento.
Hay que reconocer que El reflejo del mal tiene su creatividad, sobre todo en lo referente a los defunciones. Otro punto fuerte es la música hecha con sintetizadores pues es hasta cierto punto pegajosa. En sí la idea del espejo maldito es buena, sólo que fue ejecutada de manera descuidada. Quizá otra cuestión fue que esperé demasiado de esta película; la parte mala de crearse expectativas es que cuando el hecho no está a la par, viene la desilusión.
La película me dejó varias preguntas sin respuesta:

• Primero que nada, ¿es posible que un niño de esa edad tenga la fuerza suficiente para clavar un cuchillo de esa manera? En todo caso, ¿por qué el hombre no se defendió?
• ¿Es posible reconstruir un espejo de ese tamaño tan rápidamente? Como alguien más mencionó, ese hombre debió ser experto en rompecabezas.
• ¿Cómo es que los pedazos de vidrio se pegaban en todas partes? ¿La maldad les daba una propiedad adhesiva? ¿O simplemente aparecían? No me quedó muy claro.
• ¿Por qué el espíritu del amante mataba a todos, aunque no tuvieran relación con el crimen? ¿No se supone que sólo buscaba venganza?
• ¿Por qué el espejo estalla en llamas cuando cae en el pozo?

En sí es una película regular con un argumento decente pero muchos cabos sueltos al final; del tipo que uno ve durante un fin de semana perezoso cuando no hay nada más en la televisión.

2 reseñas: José Agustín

Ya era hora de que reseñara a otro autor mexicano.

En esta ocasión, incluyo un par de obras que leí hace algún tiempo.

Cerca del fuego (1986)

En esta obra seguimos a Lucio, un hombre que por razones desconocidas olvidó los últimos 6 años de su vida y emprende un viaje para determinar qué sucedió. A través de pistas y encuentros con varios personajes, va reconstruyendo su historia.

La historia está muy bien narrada y es misteriosa; sin embargo, puede ser confusa en ocasiones. Los capítulos son cortos y el lenguaje es coloquial, lo que hace de esta lectura algo rápido.

Se trata de una aventura llena de momentos intensos; a veces aterradores, a veces conmovedores... Como la vida misma.

Amor del bueno (1996)

Se trata de una pequeña recopilación.
El libro inicia con Quién soy, dónde estoy, qué me dieron, una autobiografía del autor. No sólo permite al lector aprender más sobre J.A., sino también es posible darse una idea del panorama de la época.
La tumba es la primera novela publicada por el escritor, originalmente en 1964. Trata sobre un joven intelectual y su gradual descenso a la locura. Entre la escritura y los problemas propios de la adolescencia, se crea una historia muy particular.
Cuál es la onda narra el encuentro de 2 personajes y su recorrido por las calles y cuartos de hotel en medio de la noche. Debo admitir que es mi favorita, pues la encontré bastante graciosa y original. Incluye pequeñas notas sobre la obra en sí.
Amor del bueno es la historia de una boda en la que nada va de acuerdo a lo planeado. Una verdadera pesadilla, pero con un toque humorístico. Sin embargo, tengo la desagradable impresión de que hay muchas personas que no serán ajenas a las situaciones descritas.
En sí, es una colección muy recomendable que ofrece diversidad.

Jardín sombrío / Garden of shadows (1987)

Estoy segura de que muchos lectores que han seguido la saga Dollanganger quedaron decepcionados con Semillas del ayer y dejaron pasar este título. Después de todo la intensidad de la historia en general quedó mermada por ese final tan amargo que, hasta la fecha, no logro superar. Cuando llegó la hora de abrir Jardín sombrío, no pude evitar preguntarme si sería tan terrible como el libro anterior.
Quedé gratamente sorprendida.
Jardín sombrío está ubicado en una época previa a los eventos de Flores en el ático, cuando Olivia Winfield era una jovencita en edad casadera. Debido a su particular apariencia y carácter le es difícil encontrar pretendientes. Todo cambia cuando aparece Malcolm Foxworth, un hombre atractivo, poderoso y lleno de secretos. Lo que parece el inicio de una nueva vida se convierte en una experiencia aterradora.
El contenido de esta obra ofrece nuevos giros a la historia de la familia. La transformación de Olivia, de una chica ilusionada en busca del amor a la desalmada abuela de FEEA, es sorprendente. El desarrollo del personaje está bien logrado, la punto en que es posible sentir gran compasión por ella.
Por otro lado da la oportunidad de conocer mejor a Malcolm, cuya presencia ha tenido gran efecto en la vida de las generaciones posteriores. La primera vez que sabemos de él es en FEEA, en forma del abuelo misterioso que debe desconocer la existencia de los hermanos Doll (razón por la que se les encierra). Su nombre vuelve a cobrar relevancia en Si hubiera espinas, cuando su diario cae en manos de Bart Jr. y su contenido ocasiona que desarrolle conductas anormales.
Otro aspecto importante es el origen y el amor entre Corrine y Christopher Sr. También podemos encontrar otros nombres conocidos como John Amos y Joel Foxworth.
En general, Jardín sombrío es un relato intrigante, trágico y revelador. Sería interesante leerlo antes de los demás tomos con el fin de tener una nueva perspectiva sobre los hechos.

Breve historia del tiempo / A brief history of time (1988)

Al principio pensé que se trataría de un libro lleno de números, cosa que afortunadamente no sucedió. De todas maneras me dejó con opiniones divididas.
La obra se enfoca en la historia de Stephen Hawking, así como algunas de sus teorías. La vida de Hawking me pareció interesante; después de todo, siempre es provechoso conocer el lado más humano de los grandes nombres de la ciencia.
El problema vino con las teorías.
Esta parte me costó demasiado. Sin ánimos de exagerar, tuve dolores de cabeza tratando de asimilar algunos conceptos. Tenía entendido que uno de los objetivos de Breve historia del tiempo era que todo tipo de público comprendiera de manera más clara distintas teorías científicas. Sin embargo, algunas metáforas empleadas son demasiado confusas.
Otra cuestión que encontré es que hay muchos errores de impresión; por lo menos en mi edición (ilustrada arriba). Un ejemplo está en la parte del glosario, donde hay palabras repetidas. Sospecho que esto tuvo mucho qué ver con mis problemas de comprensión.
Planeo releerlo en el futuro...

Hellraiser (1987)

Me decidí a ver esta película después de escuchar durante años que se trataba de un clásico del terror. Recuerdo que hace una década vi (por casualidad) la quinta entrega de la franquicia (Hellraiser: Inferno), pero en ese entonces ignoraba de qué se trataba y el impacto que había tenido la primera.
La trama de Hellraiser gira en torno a un hombre que adquiere una caja misteriosa que le permite contactar a seres de otras dimensiones para llevar a cabo sus más retorcidos deseos. A partir de ahí comienzan una serie de eventos que inesperadamente arrastran a otros miembros de su familia.
Mi primera advertencia: Personas sensibles, absténganse. La historia tiene su buena dosis de elementos gore desde el principio.
Al fin pude comprender por qué esta película ha sido muy estimada por un numeroso público. Tiene una manera novedosa de enfocarse en los aspectos más oscuros del ser humano, como la constante búsqueda del placer sin importar el precio. En este caso, la necesidad de experimentar e ir más allá de los límites tiene consecuencias muy singulares... Ya sea en esta vida o en la otra. Algunas secuencias relevantes fueron: La resurrección de Frank Cotton a través de la sangre, el laberinto y la que marca el desenlace de la historia.
Debo confesar que encontré fascinante la historia de los cenobitas. Son despiadados pero altamente inteligentes y selectivos, cuestiones que los separan de muchos villanos presentes en este género. Doug Bradley hizo un excelente papel representando al legendario Pinhead.
Hasta el momento no he leído The Hellbound Heart (o ningún libro de Clive Barker), lo cual me hace preguntarme qué tan fiel habrá sido la adaptación. Quizá algún día pueda comparar ambas obras.
Hellraiser es una película bastante original, que provoca escalofríos y logra mantener el interés del espectador.

Seis sombreros para pensar / Six thinking hats (1985)

Esta obra trata sobre el pensamiento lateral, un método bastante interesante sabiéndolo aplicar. ¿En qué consiste? En dejar fluir el pensamiento y abarcar todas las posibilidades, por ilógicas que puedan parecer. La creatividad juega un gran papel en este proceso y se vuelve la esencia de las ideas concebidas.
A lo largo del libro se exploran con detalle los 6 tipos (o "sombreros") de pensamiento, donde cada uno implica una actitud determinada:

• Sombrero blanco: Pensamiento positivo.
• Sombrero negro: Mentalidad negativa.
• Sombrero azul: Orden.
• Sombrero verde: Creatividad.
• Sombrero amarillo: Optimismo.
• Sombrero rojo: Sentimientos.

El mensaje final es que integrando todos los tipos de pensamiento seremos capaces de tener un pensamiento más completo y dinámico. Identificar cada "sombrero" es sencillo siempre y cuando se ponga atención.
El problema que encontré con este libro es que era extremadamente repetitivo. Sí; eso acabó con la experiencia para mí. Tratándose de una obra corta, debo deducir que el autor se vio en la necesidad de inundarnos con ejemplos para aumentar su extensión. Un ejemplo basta para mejorar la comprensión del asunto; pero cuando se acumulan tantos, la lectura se vuelve tediosa.
En sí el tema es muy atractivo, pero la manera de abordarlo restó interés.

Semillas del ayer / Seeds of yesterday (1984)

Tras varios intentos frustrados por el tiempo, terminé de leer el último volumen de la saga Dollanganger de V.C. Andrews. Desde el principio captó mi atención con Flores en el ático, que hasta la fecha sigue siendo uno de mis libros favoritos. Sin embargo, Semillas del ayer me dejó con la impresión de que las cosas debieron ser muy diferentes...
El principal problema es que es demasiado predecible. A lo largo de los volúmenes observamos el desarrollo de las personalidades de cada uno de los personajes, por lo que es posible saber qué se espera de cada uno. Pétalos al viento se enfoca en la vida de los hermanos después del cautiverio; mientras que Si hubiera espinas sirve de introducción a los personajes de Jory y Bart.
Quizá lo más triste es que no se ve ninguna evolución mental por parte de ninguno de los personajes. Algunas cuestiones que en la vida real podrían resolverse rápidamente se prolongan indefinidamente. Seguimos siendo testigos de la faceta oscura de Bart, la constante provocación de Cindy, el eterno optimismo de Chris y Jory, la antipatía de Melodie y la incredulidad de Cathy aún cuando se presentan los hechos frente a ella. También hay situaciones que con un sólo párrafo deducimos exactamente hacia dónde van; sin embargo, se les sigue dando vueltas y vueltas hasta que sucede lo que habíamos previsto desde el principio.
Algo que también me desagradó fueron los paralelismos entre las vidas de los padres de Cathy y ellos mismos; creo que pudieron utilizar más la imaginación en este aspecto (la frase "reciclaje de ideas" me viene a la mente).
En resumen: todo es un círculo vicioso.
El final es "bueno" hasta cierto punto (lo digo por el hecho de que muchos personajes mejoraron su vida después de años de sufrimiento), pero pudo ser espléndido. Hubo mucha tela de donde cortar; sin embargo, por una razón u otra, esas situaciones se dejaron abandonadas. ¿Sería por prisa? ¿Aburrimiento? ¿Necesidad de acabar el libro de una vez por todas? Sólo Dios sabe.
En lo personal, tengo una multitud de dudas sin respuesta:

• ¿Cuáles eran las verdaderas motivaciones de Joel? Sólo sabemos que camina por los pasillos silenciosamente, espiando y dirigiendo miradas sospechosas... Pero hasta ahí. Otra cosa: ¿Por qué regresó a su monasterio súbitamente? Definitivamente este personaje no se desarrolló bien.
• ¿En realidad la casa estaba habitada por fuerzas sobrenaturales o era sólo la impresión que daba a sus habitantes?
• ¿Qué propició el cambio de actitud tan radical en Bart? A través de la saga, lo vemos enfrentar problemas psicológicos y luchar contra su carácter... ¿O debemos creer que de un día para otro se volvió un ser humano "normal"?
• De manera similar: ¿Qué propició el cambio de actitud de Cindy? De adolescente rebelde a buen ejemplo... Vaya uno a saber.
• ¿Por qué Cathy cae siempre en la negación de un momento a otro? ¿Será un mecanismo psicológico?
• ¿Por qué no pudieron aprovechar la atmósfera lúgubre de la mansión para hacer la historia verdaderamente emocionante?

Aquí recuerdo inmediatamente a Si hubiera espinas, donde se presentaban algunas circunstancias igualmente misteriosas. La diferencia está en que supieron desarrollarlas mejor y rematar con un final bastante peculiar. No fue una obra exactamente brillante, pero definitivamente supera a ésta.
Finalizo con la conclusión de que este libro sólo está reservado para aquellos que han leído todos los tomos anteriores y sientan la curiosidad sobre cómo termina la saga Dollanganger.
Yo me quedo con los 2 primeros.